$85.000
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3 cuotas sin interés de $28.333,33
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LABORATORIO DE ACUARELA

un entrenamiento hacia lo sensible 

VERANO 2026

 

¿Alguna vez sentiste que tu trabajo artístico necesita una mayor dosis de expresión y sensibilidad? Este taller nace de esa búsqueda personal y del deseo de compartir los métodos que me permitieron a mí conectar con una voz artística más auténtica y poderosa.

La acuarela, como dijo David Hockney, es "la técnica de la huella". Un medio sensible que captura  gesto y emoción, sin posibilidad de disimulo. 

Pero para dominarla, primero debemos desaprender: soltar la búsqueda de la forma perfecta y darle valor a la mancha, la línea intuitiva y la imperfección llena de carácter.

Este taller es ideal para vos si:

  • Sos ceramista, artista visual, diseñador/a, o te dedicas a cualquier disciplina creativa.

  • Tenes experiencia previa pero sentis que tu trabajo necesita un giro hacia lo personal y expresivo.

  • Queres entrenar tu intuición y descubrir un nuevo lenguaje gráfico.

/PARA ESTE TALLER SE REQUIERE EXPERIENCIA PREVIA EN ALGUNA DISCIPLINA ARTÍSTICA /

 

¿Qué exploraremos?

  • Ejercicios prácticos con acuarela

  • Ejercicios practicos con otros materiales (lápices, biromes, crayones) para activar la sensibilidad.

  • Ejercicios para activar el  pensamiento intuitivo y rescatar esas imágenes espontáneas que suelen ser bloqueadas y que poseen una cualidad expresiva única.

  • Un laboratorio de experimentación donde el proceso vale más que el resultado.

Objetivo final: Que identifiques y potencies tus recursos  personales artísticos, encontrando nuevas formas de desarrollar tu técnica en futuros proyectos.

Información práctica:

  • Duración: 3 encuentros de 2.5 horas cada uno.

  • Lugar: mi Estudio en Villa Urquiza, CABA.

  • Qué traer: Un cuaderno para bocetos y escritura. Algunos de tus trabajos previos significativos (para conectar con tu punto de partida).   EL RESTO DE LOS MATERIALES ESTÁN INCLUIDOS DEL TALLER 

VALOR: $87.000 en 2 cuotas sin interés a través de esta WEB

$79.300 transferencia

 

 

Sobre mí
 
Mariana Cannizzaro (1982) es una artista visual que utiliza materiales como acuarela, papeles artesanales y biomateriales. Su obra aborda poéticas de la fragilidad, la sensibilidad y la manera de vincularnos con todo lo vivo.

 

Participó de talleres y clínicas con Pablo La Padula (2024), Tulio de Sagástizabal (2021-2025), Carla Barbero y Javier Villa (2023), Valeria González (2019), Eduardo Stupía (2019-2021), Sergio Bazán(2019-2020).

 

Entre el 2011 y el 2018 vivió en Oaxaca, México donde se formó con distintos artistas locales en cerámica, grabado y dibujo.  El gobierno Mexicano le otorgó la Beca Conacyt para cursar la Maestría Sociología en cultura investigando acerca del cruce entre arte, imagen y política.

 

Realizó exhibiciones individuales en La Línea Piensa  en CC.Borges (2023), Museo de Arte Popular Jose Hernandez (2022), Museo Casa del Poeta Aguero, (2022) y Centro de las Artes San Agustín, Oaxaca (2016), entre otros.

 

Obtuvo becas y reconocimientos como Beca Maestría Conacyt México (2015), Beca Creación FNA(2022), Mecenazgo Cultural (2023),Fondo Metropolitano GCBA(2023) y Programa Cultura Argentina al mundo, Cancillería (2023).

 

Participó de las siguientes residencias: Casa Nubera con patrocinio de CCEBA, Tucumán (2024),La Ceiba Gráfica, Veracruz, México (2023), Beca RARO Buenos Aires (2021),Beca Taller Litografía Rino Magenta, Toluca,México (2017).

 

Ama la naturaleza y le rinde homenaje a ella en todo su trabajo.